在近期的live节目中，备受瞩目的说唱组合杨和苏与观众分享了他们最新的Mixtape《旷野》，并且讲述了他们在音乐创作过程中所经历的种种争议与思考。在音乐的激烈碰撞中，他们的回应不只关乎自身风格，更折射出当前说唱圈的多重面向。
杨和苏的新Mixtape《旷野》自发布以来引发了极大的关注，尤其是最新单曲《连轴赚》MV的上线，让他们的粉丝都为之振奋。这首歌被形容为他们“生涯最摇的一首”，而与去年发布的新专辑《理想国》相比，显然口碑水准更高。然而，成就与质疑同在，纷纷而来的是对他们在《染缸》中与隼相似的评论。对此，杨和苏在直播中坦诚回应：“我从来没有模仿过隼”。
他们继续解释，阐明自己的音乐发音特征与风格是独立的，甚至引用了一个有趣的比喻：“如果我在路上找一个不听说唱的人，问他谁的段落是我的，包他能区分出来。”这样的自信不仅展现了他们对音乐的坚定态度，也表现出对外界评价的熟悉与接受能力。纵观他们的职业生涯，自2016年起就常常面临质疑，甚至在加入活死人之前，也曾被Rapper们指责过。但经历数次交流与探讨，他们发现，音乐的世界是可以沟通的。
不仅在音色上有所回应，杨和苏还在直播中吐露了对去年与Digi之间Beef事件的真实感受。他们表示，虽然这一过程带来了诸多话题，但实际上他们很享受这种冲突与风波。“我人生最不能接受的就是风平浪静”，直言不讳的态度，让他们在音乐的道路上更加坚定。这种坦诚与开放的交流，也让他们在刀光剑影的音乐世界中，显得更具亲和力。
在谈到当今的说唱圈时，杨和苏与主持人Mercy进一步深入了话题，包括为什么部分说唱歌手表现出对主流音乐的抵触情绪。杨和苏指出，尽管美国的hiphop音乐已然成为主流，但许多年轻人仍在探索反叛的机会。他们认为，这并不一定是对主流的不满，更多的是一种追求与渴望。比如说到Kanye、Drake、Kendrick和J. Cole，这几位音乐巨头几乎是众人皆知的，他们的影响力早已超越了音乐本身，成为文化的象征。
对于未来中文说唱的发展，杨和苏和Mercy均表达了期待与展望。过去的《有嘻哈》被他们视为行业的巅峰，认为它为说唱打开了一扇新窗。杨和苏提到，他期待看到某个艺人或团队在主流市场上取得真正的成功，与Mercy的观点相辅相成，两人认为，不论是个人还是团队，要达到主流与潮流的结合，仍需更多的努力与探索。
在这次深度的交流中，杨和苏显然不仅仅是为了回应质疑，更是在思考着中文说唱的未来与发展。他们努力让音乐更加多元化，也希望通过自己的经历激励后辈。能够在激烈的竞争中保持独立的声音，实为乐坛的一大助力。对于每一次批评，他们都选择以乐观态度面对，并通过自我突破不断进步。这种积极向上的精神，不仅引起了乐迷的共鸣，也为音乐文化的多元化贡献了一份力量。
这场直播不仅是关于音乐的讨论，更是对这个行业现况的全面扫描，杨和苏对自身和圈子的思考，碰撞出了许多宝贵的见解。未来中文说唱的藩篱在他们的努力下逐渐消融，而如何在这个快速变化的时代中找到属于自己的位置，这或许是所有音乐人都应不断追求的目标。在这个过程中，杨和苏无疑是最具潜力的引路者之一，让我们期待他们带来更多惊喜与思考！返回搜狐，查看更多